快讯：谍战剧创作，正努力挣脱“类型魔咒”

年下半年以来，《胜算》、《瞄准》、《隐秘而伟大》等多部谍战主题素材剧层出不穷，将谍战主题素材推向越来越多的层面，为停滞固化类型的创作引入了新风，赢得了高收视率，在业界也成为了热门话题。

从类型创作来看，谍战剧在戏剧性结构上具有非凡的特点，加上对错对立的背景设定、错综复杂的情节结构、在危险中求胜的英雄人物、动态刺激的视听语言、悬疑、动作和爱情等因素，实际上是市场和资本的宠儿 但是，如果长期采用重复的道路，无论如何都会跌落到山寨横行的灾区，给观众带来麻烦——类型电影的周期性法则，并非如此。 最近国产间谍战剧创作上的改革创新动向，展示了业界摆脱“类型魔法”的努力与探索。

流变与固化

从历史潮流来看，1981年首播的中国大陆首部电视剧《敌营18年》是间谍战的主题素材，但这种类型的真正成熟是在21世纪以后。 2005年“暗算”出众，2008年“潜伏”万人空走，谍战剧跃居国产电视剧制作的常绿树类型，保持着每年爆出1~2部爆款的稳定态势。 在此期间，柳云龙身兼主演、导演多职，创作了一系列间谍剧经典作品，被称为“间谍剧教父”。 麦家凭借《暗算》原着小说深刻的文学表现，斩获茅盾文学奖——可以说，他们用优秀的作品将谍战主题素材这一俗文学格式推向了严肃文学的殿堂，为更好地讲述国产电视剧的中国故事做出了贡献。

随后，《黎明前》、《悬崖》、《伪装者》、《和平酒店》、《风筝》等电视剧相继播出，都让观众体会到了体裁创作的可能性和丰富性。 近来，许多谍战剧的持续热播，渗透着谍战剧类型的创作创新连接和延伸，从其形态来看，谍战剧类型不仅不颓废，还掺杂了青春、喜剧、地域文化等诸多因素，制作水平越来越精良。

事实上，21世纪以来，间谍剧的形态发生了多次变化。 当时《暗算》甫一出现，技惊四座，被视为谍战剧经典，而这三章中只有最后一章讲述了正面的敌我斗争，前两章侧重于秘密战线上无线电密码破译者的专业性和职业特征，情节和结构上有独特的特点，难以被模仿 直到2008年《潜伏》热映，我方情报员深入敌人内部斗勇的叙事模式基本确立，它也成为了此后十多年间谍战剧的主流模式。 尽管如此，《黎明前》还是融入了职场剧和喜剧元素，《悬崖》具有浓厚的地域风情，《伪装者》和《和平酒店》的时尚格调都以微创新的姿态实现了类型内的更新。

拥挤和突破

此后，谍战剧的创作似乎陷入了模式的困境，类型上没有什么突破。 在《胜算》、《瞄准》、《保密变伟大》三部作品相继播出之前，为沉默的谍战剧坛提供了新的可能性。

《胜算》同样由柳云龙主演，是一部严格遵循传统模式基本结构的守成作品，但该剧着眼于二战的战术结构，将背景扩展到苏联的远东战场，结合苏联红军与日本关东军的军事对峙，惊险描绘了这一鲜为人知的历史 此外，柳云龙在该剧中专注于表演风格的突破，加入了许多喜剧因子，在人物塑造上与以往的作用有所区别。

“瞄准”是两位并肩作战的顶级狙击手，由于信仰不同而选择了不同的角度，在频繁的生死对决和交锋中，最终走向了各自不同的命运。 瞄准》故事的主线是松江市七夜八日的反暗杀行动，副线是国民党军队和解放军在衡州的对峙，两者环环相扣，相互推进。 《瞄准》从多角度、多线索表现在同一事物整体上，对剪辑高频率地使用平行交叉蒙太奇法，构成强烈的叙事张力。 这部剧对狙击手的身份做了很多细致的科学技术，集中在刑侦方法的表现上，在动作戏上有更鲜明的质感，明显受到侦查罪和反恐类型影视剧的影响，为观众提供了以前间谍战剧类型前所未有的体验。

《隐秘与伟大》在现有模式的基础上具有更丰富的意义，是青春偶像剧、家庭喜剧、谍战剧三种杂粮的有益尝试。 这部作品由青春偶像派演员担任主角，全剧的要点是男主人公顾耀东职业的困惑、理想的幻灭、意识的唤醒、信仰的形成、爱情的成长。 主人公成长的家庭浓烟滚滚，家庭角色形象扁平化，上海地方特色鲜明，为全剧增长增添了情景喜剧元素。 编剧强调家庭内部团结和爱的伦理观对主人公性格的影响，但核心情节是将家庭戏与谍战剧的关系剥离，使两者独立，平行地迅速发展各自的逻辑。 顾耀东是家里的乖宝宝，他在业务方面幼稚搞笑、收发信息、保护同志、锄奸除恶等以前流传下来的任务桥段几乎都是由女主角和配角主导完成的。 但是，由于男主人公是纯洁、天真、理想主义性格的底色，其灵魂的觉醒和思想政治素质的形成显得越来越自然。 这部剧可以说是将市民家庭的谐调、青春偶像的气质和你死我活的敌我斗争奇葩说和谐地融于炉中，使革命理想主义的气息更加浪漫活跃。

市场选择和类型的未来

间谍剧为什么这么受欢迎？ 在中国电视剧文化和产业的特定语境下，谍战剧在文化政策和市场的博弈中站在历史舞台上闪耀。

对制作者来说，两种类型最适合演戏，天然主题的决定、冲突强烈，即涉案剧和谍战剧。

2004年，国家广电总局发布《关于加强涉案剧审查和播出管理的通知》，将涉案主题的素材剧和相关节目排除在黄金档之外。 间谍剧就这样有了更大的市场空间。 间谍剧承担着满足观众类型诉求的重大任务，一下子成为了热门类型。 对观众来说，追求的是图刺激和用脑的双重快感，前者涉及故事的戏剧性，后者侧重于逻辑和推理。 故事的戏剧性在于，视听语言的皮相和人物感情逻辑构筑的骨肉天然、迷人、令人叹息。 逻辑和推理是故事对秘密战线相关知识体系的综合运用，观众必须跟着节奏，用神经，分解推导，才能理解神机妙计的动人之处。 在文化上，作为主流意识形态，红色文化是电视剧创作中不可缺少、用不完的源泉。 中国共产党把隐蔽战线上的奋斗史与建党伟业、建国大业紧密地交织在一起，又把个人的挣扎、抗争、坚守、奋斗融合在一起，确实为类型的创作提供了广阔的空间。

确实，最近谍战剧的创作为未来类型的走向提供了一些思路，在主题素材广度、表演风格和类型要素的杂乱无章方面的尝试值得特别重视。 另外，谍战剧对科学知识因素的重视程度还不够，成为目前国产谍战剧的短板。 例如，谍战剧类型的戏核其实与新闻战有关，在新闻交流不畅的时代，敌我双方都有利用和克服新闻不对称的诸多障碍进行交战。 从“暗算”的“顺风耳”到“瞄准”的“千里眼”，这些天赋异禀的谍战人才，服务于新闻传播最紧迫的突破口。 但是，《顺风耳》和《千里眼》的戏剧已经使用了十多年，有审美疲劳。 带有传说色彩的超能力英雄，无法支撑间谍剧的一切。 恢复特定时期新闻战与当时科学技术快速发展程度的关联性，是谍战剧最过硬的部分。 再多的美男美女感情戏，再华丽的服装化妆，再耀眼的电影剪辑特效，都无法代替谍战剧硬核元素带来的新鲜感和戏剧性。

从文化诗学的角度看，创作者现在不能让过去的解读和演绎带有现在的偏见和限制，谍战剧的类型要想超越自己的模式打破窠臼、打破类型的魔法，还需要精耕细作。 但是，要追求卓越的创作者，只有在故事和知识两方面进行深入挖掘和融合，消除其生硬和突兀，才能为谍战剧的创作开辟未来的前景。